martes 7 de febrero de 2012

Charles Dickens


El escritor inglés Charles Dickens nació en Portsmouth, Hampshire, el 7 de febrero del año 2012. Su obra literaria es muy conocida y en ella se pueden encontrar títulos como Cuento de Navidad, Historia de dos ciudades, Grandes esperanzas, Oliver Twist y David Copperfield.

Dickens, que desde muy joven tuvo que trabajar, escribió sobre personajes marginados, rechazados por una sociedad donde es muy clara la diferencia entre los banqueros corruptos que acumulan riqueza y los que no tienen para lo más necesario. Al mismo tiempo las narraciones del novelista no carecen de humor y algunos de sus personajes son muy inteligentes y de muy grata recordación.

Todavía en este siglo su obra, escrita durante la época victoriana, resulta interesante y muy actual. Por eso con alguna frecuencia sus obras han sido llevadas al cine, al teatro y a la televisión. En lo que a música se refiere, el compositor Ray Davies, también gran cronista de la sociedad inglesa, ha mencionado al gran londinense en una canción titulada "London song".

Celebremos al gran escritor Charles Dickens en su bicentenario.

Para ilustrar lo antes dicho cito un párrafo de Novela de vacaciones, De Charles Dickens, en traducción de José Méndez.

"Pero no paró en esto la enfermedad de la buena reina. /Oh, no! Estuvo muy enferma durante mucho tiempo. La princesa Alicia cuidó de que los diecisiete principitos y princesitas estuvieran tranquilos , vistió, desvistió y meció al bebé, hizo hervir la cafetera, calentó la sopa, barrió el hogar de la cocina, midió la medicina, atendió a la reina, hizo todo cuanto estuvo en su mano, siempre atareada, atareada y atareada, como puede estarlo la persona más atareada. En aquel palacio no abundaba la servidumbre, por tres razones: porque el rey andaba escaso de dinero, porque nunca acababan de subirle el sueldo en la oficina y porque el fin del trimestre estaba tan lejos y parecía tan distante y tan pequeño como una estrellita".

Verónica Jiménez Reyes

México, D. F. a 7 de febrero del año 2012.

sábado 7 de enero de 2012

David Bowie a través de sus creaciones

Ha transitado por la ciencia ficción, el soul y la experimentación electrónica. De imagen cambiante, de múltiples esplendores, sabe elegir muy bien a sus músicos y pese a sus dolencias del corazón lleva muy bien puestos sus sesenta y cinco años. El hacedor de todo esto es David Bowie que en la anchura de un círculo y en medio de la caída, no deja de repetir hazlo de nuevo, hazlo otra vez. Camaleón de cristal que le canta a su maestro Bob Dylan y tampoco pierde oportunidad para hacer covers a las canciones de sus rockeros más admirados.

Camaleón atractivo con Ziggy Stardust, un personaje que lleva todo a los extremos de lo físico y de lo musical, con su guitarra y una apariencia muy interesante que transcurre por amores vertiginosos, intensos y apasionados, pero también consciente de estar en un mundo brumoso y desgraciado.

Un ejemplo de los excelentes instrumentistas que con él han colaborado es Mick Ronson , músico brillante fallecido en 1993, quien lo acompañó con su guitarra desde los primeros discos como The man who sold the World, Hunky Dory y The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars, y otro de sus acompañantes ha sido Mike Garson, intérprete en el piano desde "Aladdin Sane" así como en la más reciente "She´ll drive the big car", del compacto Reality.

Diamond Dogs es un disco de David Bowie, basado en la novela de George Orwell, 1984, es música para caer en emocionante delirio. Young Americans es soul con muy buenos coros, ahí está la deliciosa "Somebody up there likes me" y, junto a John Lennon canta "Across the universe" y "Fame" en claro reconocimiento al cantante James Brown. De 1976 es Station to station donde escuchamos vocalizaciones que evocan tristeza en "Word on a wing" y, corriendo por las sombras , los ritmos fonqui de "Golden years".

En colaboración con Brian Eno realiza el disco Low (1977), en el cual se puede escuchar la misteriosa y fría "Warzawa" y la muy bailable y fácil de rememorar esperando por un regalo de sonido y visión: "Sound and Vision" . De ese mismo año es Heroes donde disfrutamos la rola del mismo título y sus afortunados versos "I wish you could swim/ Like the dolphins/ Like dolphins can swim". El disco es en gran parte instrumental y cuenta con la colaboración de Eno y de Carlos Alomar. Termina esa década ya divorciado de su esposa Angela y el disco titulado Lodger que tiene momentos oscuros pero también buenas composiciones como "Fantastic Voyage" y "Look back in anger".

En los 80 David Bowie con Scary Monsters es reminiscente y sensual , en Let´s Dance tiene una producción muy bailable y fácil de evocar, cosas que hace con valiosa cualidad. Más tarde, con producciones como Tonight y Never let me down Bowie está en un punto donde no utilizó todos sus recursos creativos , pues entrega formas musicales ya probadas en su producción anterior.

Música electrónica y suave celebración de su matrimonio con la modelo Iman, es Black tie white noise. Dos años después , en 1995, entrega 1. Outside, inspirado en criminal historia y de nuevo con la colaboración de Brian Eno quien al utilizar cualquier juguetito que se le ocurrió para enriquecer el sonido, logró atmósferas persecutorias, opresivas y oscuras.

Del disco Earthling son las composiciones "Little Wonder" y "I´m Afraid of Americans" que fueron interpretadas aquí en su gira llamada Earthling World Tour de ese año, 1997, en el cual David Bowie vino a la ciudad de México para deleitarnos en el Foro Sol con una antología de su trabajo musical elaborado hasta ese momento. En aquel escenario lo acompañaron el pianista Mike Garson luciendo sudadera roja ; en la guitarra el efectivísimo, golpeador contundente , maestro de la digitación Reeves Gabrels y en el bajo la hermosa diablita Gail Ann Dorsey que endiablado atuendo estuvo ahí y hasta recibió un beso del vocalista ¿Alguien dibujó aquella escena?

Para finalizar esa década graba Hours, donde incluye música instrumental y trabaja en colaboración con Gabrels quien tiene buenas digitaciones en las guitarras , por ejemplo en "The pretty things are going to hell". Luego, en los inicios de este milenio graba el compacto titulado Heathen donde deja escuchar percusiones a veces monótonas así como seductores teclados y batería que invitan a suaves movimientos . En Reality (2003) , de nuevo con Mike Garson en los teclados está el espíritu setentero de David Bowie mostrado con aires muy de Ziggy Stardust o de Young Americans. En aquel compacto el cantante inglés expresa en la letra de "Never get old" un gran deseo y al mismo tiempo una gran precaución al cantar algo como "Una y otra vez... mejor me cuido. Estoy gritando que voy a vivir para siempre, hasta el final del tiempo".

A lo largo de su quehacer el cantante ha mostrado cierta disminución en sus cualidades musicales y otras nos ha sorprendido grata y subversivamente, el elegante músico ha transitado por ritmos muy variados y con ellos ha logrado atravesar por el corazón y la sangre de quien lo escucha. Además con sus letras y su look David Bowie es uno de los rockeros que más claramente han mostrado la posibilidad de elegir y practicar una sexualidad alejada de los estereotipos tradicionales así como también se ha preocupado por participar en eventos para ayudar a combatir el síndrome de inmunodeficiencia adquirida en el continente africano.

Finalmente, David Bowie , músico, actor y amante del arte, nacido el 8 de enero de 1947, que hace más de una década iluminó esta ciudad, es una estrella de plata como la que yo quisiera lucir en mi prendedor de noches oscuras como ésta. Y, parafraseando al poeta Konstantin Kavafis, aquí espero el regreso de David Bowie y digo y vuelvo a decir: "regresa con frecuencia y tómanos en la noche cuando los labios, la piel y el corazón estrujados por ti recuerden tu nocturna, fugaz y luminosa presencia".

Verónica Jiménez Reyes


jueves 5 de enero de 2012

Algunas estrellas

1. El poeta Octavio Paz tradujo un haikú de Basho en donde éste habla de un "río de estrellas".

2. Ray Davies cantó con los Kinks la rola "Celluloid Heroes" y ahí todo el mundo es un soñador y una estrella, pero hay que ser cuidadoso pues el éxito y el fracaso caminan de la mano.

3. Paul McCartney en su poema "La luna es una mandarina", dice que las estrellas pueden ser tan claras como tú lo desees.

Selección: Verónica Jiménez Reyes

domingo 27 de noviembre de 2011

Autumn Almanac-En otoño

En una casa de campo, dice el poema de José Emilio Pacheco, el habitante escucha las conversaciones en voz baja de los fantasmas y se pregunta si ellos le tendrán miedo ya que al acercarse a abrir la puerta ya no hay nadie.

Alguien camina entre pinos y cedros en tanto va tomando consciencia de que no empezará de nuevo y bajo la luz de octubre aprecia los cambios en las hojas del otoño. Esto sucede en el poema titulado"En otoño", de Jon Anderson.

En la canción "Autumn Almanac" el cronista Ray Davies apunta que las dificultades cotidianas en el otoño, como recoger las hojas de su jardín y algún dolor reumático, no le impiden sentir el afecto de la gente de su calle, que amablemente lo invita a su casa cuando lo encuentra.

Por mi parte, no dejo de disfrutar de algunos arbustos que ya han perdido algunas hojas y de las bugambilias y geranios que conservan mucho de su belleza en este otoño en la ciudad de México.

Nota: El poema de José Emilio Pacheco referido en el primer párrafo se titula: "Tarde otoñal en una vieja casa de campo".

Verónica Jiménez Reyes

domingo 18 de septiembre de 2011

La afectividad y el tiempo

1. "Todas mis películas han hecho hincapié, de una forma u otra en el hecho de que el hombre no se encuentra solo y abandonado en un universo vacío, sino que se encuentra ligado al pasado y al futuro por innumerables hilos;que por el simple hecho de estar viva, una persona crea un lazo de unión con el mundo, con la historia de toda la humanidad"

En Tarkovski, Andrey (2009): Esculpir el tiempo. Trad. de Miguel Bustos García.México. UNAM.

2. "Dentro de la entidad afectiva, el tiempo y el espacio entran en confusión. Los tiempos se indistinguen entre sí: lo que es antes y lo que es después siempre son ahora; la escena antigua que duele, duele en este momento al recordarla, y la ilusión del porvenir que alegra, también lo hace ahora. La afectividad siempre es presente y por eso parece eterna ...".

En Fernández Christlieb, Pablo (2000): La afectividad colectiva. México . Taurus.

3. "El tiempo se ha depositado

en un cristal

Qué forma tiene ese cristal

o no tiene ninguna forma

(...)

De "Tiempo" Poema de David Huerta.

Selección de citas: Verónica Jiménez Reyes

jueves 25 de agosto de 2011

Tres sugerencias para agosto del 2011

1. Leer el cuento "Tarde de agosto", del escritor José Emilio Pacheco.


2. Leer el poema "Fin de la rima", de Alberto Blanco


3. Escuchar la rola "Bus Stop", del grupo inglés llamado The Hollies.

Verónica Jiménez Reyes

martes 21 de junio de 2011

Felicidades para Ray Davies

Felicidades al compositor y cantante Ray Davies que ha sabido transitar por caminos que van de la melodiosidad hasta la agresividad del punk en canciones donde tienen un lugar muy importante aspectos de la vida cotidiana tales como el tiempo, la memoria, el espacio, la apariencia y la identidad.

Felicidades al fundador del grupo The Kinks y escritor de canciones más que entrañables, de las cuales apunto aquí sólo algunas:

"Till The End Of The Day"
"Waterloo Sunset"
"All Day And All Of The Night"
"Destroyer"
"Around The Dial"
"Postcard From London"
"London Song"

Felicidades a Ray Davies, que llega a su cumpleaños después de una gran actividad en la curación del Festival Meltdown en Londres, Inglaterra.

Verónica Jiménez Reyes